ROXANA ALEXANDRA LOBO Y EL TEATRO GUEMENSE.

Empalme Cultural Guemes desea destacar en esta entrevista la labor que Roxana Alexandra Lobo realiza como Directora de Teatro del prestigioso grupo “Laberinto”, quien con mucha sabiduría supo plasmar a través de esta fascinante actividad inumerables sensaciones y emociones, matizadas con mucha pasión, pero indudablemente con una fuerte vocación, permitiendo confirmar que los logros obtenidos, tanto en lo profesional como en lo personal son el resultado de una constante capacitación y de mucho sacrificio. Logros que sin lugar a dudas aportan un condimento esencial a Laberinto, en su lucha por dejar bien sentado que la Ciudad de Guemes representa otro punto de referencia en el país en lo que respecta al Teatro y que avanza culturalmente al mundo conquistando nuevos horizontes.

En este encuentro con Roxana, descubriremos también, la sensibilidad y la sencilléz de una gran artista que se caracteriza fundamentalmente por saber decir lo que piensa a través del arte.
1) ¿Cómo se inicia en el mundo del teatro?

Me inicio en el año 2000, con la llegada a Gral. Güemes de un taller de iniciación actoral del Instituto Nacional de Teatro, que pretendía fomentar la actividad teatral en el interior de las provincias argentinas. Como yo soy muy tímida y en ese momento lo era peor, y como hacia 2 años que me había recibido, pensaba que la actividad teatral podría proporcionarme las herramientas para vencer mi timidez y ser mas segura a la hora de presentarme a una entrevista de trabajo y hasta un poco mas emprendedora, con más iniciativa para llevar a cabo mis ansias de empezar a ejercer mi profesión, ese mismo año empecé a estudiar Diseño gráfico para ampliar mis posibilidades laborales. En definitiva comencé con la actividad con el afán de conseguir romper barreras para empezar a ejercer profesionalmente, y es así que allí empezó todo un gran recorrido inimaginado para mí hasta ese momento.
2) ¿Qué significa para Usted preparar y poner en escena una obra de teatro en General Güemes?
Significa poner en juego todos mis sentidos y mi creatividad, tener que demostrarme a mi misma que puedo con ese desafío nuevo, divertirme haciendo algo que me mantiene ocupada todo el tiempo. Cada obra que elijo tiene que tener una magia especial que me atrape, y un mensaje que quiera dejar, el teatro me sirve para decir todo aquello que quiero expresar, sobre todo en General Güemes, que es mi ciudad porque nací y me crié aquí pero también porque la elegí para desarrollar todo aquello que aprendí en los 5 años que estuve en Rosario de Santa Fé, estudiando. La primer obra que hice fue en el 2002 y toqué un tema muy poco hablado en Güemes, la dictadura militar y los desaparecidos, la tortura y el poder, en ese momento esa era mi necesidad, decir “aquí también paso, hablemos de esto”, por lo menos la gente que la vio habló por un buen tiempo de eso, y esa es la mayor satisfacción para mi como Directora de Teatro. Después a través de las obras que dirigí hable de sexo y la adolescencia, de la hipocresía de la sociedad, de los prejuicios, de la soledad y la vejez, de los valores y el amor, de nuestros estereotipos, de nuestras obligaciones y derechos como ciudadanos, del poco compromiso que tenemos hasta con nosotros mismos.
Para mi hacer teatro en General Güemes es hacer que mi ciudad crezca culturalmente, es un acto de comunicación y de creación de significados y sentidos, es creatividad, es decir lo que pienso a través del arte.

3) ¿Cuál fue la devolución o el logro más importante recibido dentro de este fantástico mundo?

Aunque no lo crean y esté un poco trillado la mejor devolución es la reacción de la gente ante la obra y los aplausos, cuando la gente no aplaude es porque algo no funciona en la obra, por supuesto que siempre hay gente a la que le gusta y otras que no, es imposible conformar a todos. Otros de los logros mas importantes para el Grupo de teatro El Laberinto fue llegar a la Fiesta Nacional de Teatro, creo que ese fue un logro de mucho trabajo con la obra Lombrices, que nos vean 400 personas en una sola función, medirnos con grupos de todo el país y saber que no tenemos nada que envidiar a otros grupos, que coincidimos mucho con otros en estética, en calidad actoral y técnica y también en cosas de las que carecemos como la Sala de Teatro. Lo único que nos diferenciaba de muchos de ellos es que nosotros somos un grupo de teatro vocacional y ellos son casi profesionales, la mayoría de los integrantes de los otros grupos viven del teatro nosotros no, y eso es muy satisfactorio porque a pesar de no ganar dinero, y sin tener sala, lo seguimos haciendo.
El teatro es un mundo que me permitió realizarme y engrandecer mi ego por que haber ganado dos veces el premio Phersu a Mejor director de la Provincia de Salta me hace confirmar que voy por el buen camino, además de seguir preparándome y estudiando para seguir siendo mejor.
La mejor satisfacción que me dio el teatro es poder sentir que mi padre y mi madre se sintieron y se sienten orgullosos de mí.
4) ¿En este año tan importante para los argentinos “Bicentenario de la Patria” ¿Podría contarnos cuales son las novedades en lo que respecta a la puesta en escena para lo que resta del año?
Este año 2010 también es importante para el grupo de teatro ya que no solo nuestra patria cumple 200 años sino que coincide que también el grupo esta cumpliendo sus 10 primeros años, por ello empezamos en enero ya con actividades siendo sede del 1er. Encuentro Latinoamericano de Teatro del Oprimido recibiendo a un Grupo de Almirante Brown de Bs. As. Con talleres y una obra, en Abril tuvimos nuestro primer estreno del Año con una comedia divertidísima, que dirijo, “El Guapo y la Gorda” de un autor Santafesino, José Ignacio Serralunga, que conocimos en la Fiesta Nacional. En Mayo realizamos una exposición por los 10 años, además colaboramos con la representación que se hizo en el acto oficial por el 25 de mayo en nuestra ciudad, que consistía en recrear la Semana de mayo. En Junio estuvimos poniendo en escena dos comedias en Campo Santo y en Julio tuvimos dos estrenos: una Infantil, Abran cancha que aquí viene Don Quijote de la Mancha, que dirige Marta Gil, y que vamos a llevar por todas las escuelas y otra comedia que se estrenó el 09 de Julio, que lleva por titulo “Dama” y que dirige Marcela Domínguez.
También estamos organizando la Muestra Estudiantil de Teatro para Octubre, además de participar de la Fiesta Provincial de Teatro y también recibimos la propuesta para que Güemes sea sede del 1er. Encuentro Regional de Narración Oral.
5) Un mensaje final para aquellas personas que no conocen lo que es el teatro
El mensaje podría ser que el teatro es el único arte que nos permite una complicidad silenciosa entre el espectador y el que actúa y prepara una obra, es el aquí y ahora, es sentir que eso que pasa esta pasando, que casi es real, que puedo permitirme sentir y creerme lo que estoy actuando y viendo. Es un arte que le permite al espectador, al actor y al director dejar volar su imaginación.
Para los que no lo conocen que se animen a ingresar aunque más no sea como espectadores a este maravilloso mundo del arte teatral, que se dejen atravesar por él y para los que si lo conocen que sigan dejándose llevar por la magia del teatro.
Y para lo que lo hacemos y fomentamos que podamos seguir diciendo siempre “el show debe continuar”.